¿QUÉ ESTAMOS ESCUCHANDO? ...

Precisamente yo también estoy con una Séptima, la escuché por vez primera hace ya un tiempo pero la dejé en espera para escucharla de nuevo ya que tenía algunas dudas. Se trata de la Séptima de Jansons con la Bavarian Radio Symphony Orchestra, menuda orquesta!!! Que moldeable, parece un guante, es una maravilla!!! Mi duda es la siguiente: leyendo la carpetilla que trae el CD he visto que la partitura que han utilizado para la interpretación tiene supuestamente algunas ligeras “innovaciones”, se trata de una nueva edición, usada por primera vez en esta interpretación, preparada por la International Gustav Mahler Society. También he leído por Internet las sucesivas afirmaciones de que supuestamente la nueva edición tiene algunas correcciones e innovaciones, pero todos los comentarios críticos respecto a la versión son del tipo: “Jansons uses a new edition of the score, prepared by the International Gustav Mahler Gesellschaft, and whatever its innovations might be, he directs a performance that emphasises every detail, as if striving to make audible each minute amendment and correction". Sin embargo, he intentado averiguar exactamente de que se trata esta nueva edición y no he conseguido ninguna información, he intentado informarme a través de la Web de la International Gustav Mahler Society y nada. Alguien sabe de qué va ¿Cuáles son exactamente esas correcciones e innovaciones? Cuando escucho la interpretación la verdad es que resulta difícil determinar cualquier cosa, ya que no se sabe si algunas diferencias se deben a determinadas decisiones en la dirección de Jansons y la respuesta orquestal, o realmente a alguna supuesta variación de la nueva edición

Matutano escribió:Y aparte de la edición, ¿qué te ha parecido la interpretación en sí?

Dudo en comprarla. De Jansons tengo lo editado por el sello RCO, y solo me acaba de convencer la quinta. Tanto la primera como la sexta me parece que no acaban de tener coherencia, mezclando movimientos que le quedan la mar de bien con otros que no capto bien hacia donde van. La quinta sí: una orquesta que se sale, un sonido estupendo, y una interpretación que me parece rústica y muy disfrutable.

¿Qué os parecen estas grabaciones?

De séptimas, últimamente estoy alucinado con la séptima de Kubelik en Audite. No es una pintura de Rembrandt, Kubelik dibuja un aguafuerte tétrico y sin concesiones. Ahora mismo, mi séptima preferida.

Matutano, difícil contestarte, la verdad es que hay cosas que me parecen una maravilla y otras tantas en las que no estoy de acuerdo, vamos por partes. Todas mis dudas se deben exclusivamente a la dirección de Jansons ya que orquestalmente hablando es de las mejores Séptimas que he escuchado. Justamente coincido contigo en lo que a las Séptimas de Kubelik se refiere, las tres son excepcionales, posiblemente la de Nueva York sea la más particular, pero en general las dos con la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks son excepcionales, y seguramente de entre las dos (DG y Audite) me quedaría con la segunda, una maravilla.

Ahora bien, volviendo a Jansons, casualmente la orquesta parece conservar muchas de las cualidades que tenía con Kubelik, incluso podría afirmar que ahora se encuentran un listón más arriba, esta mejora se debe, según mi opinión, a la espontaneidad que demuestran, es algo que se hace patente, mientras se escucha existe una sensación constante de naturalidad y adaptación que no he escuchado actualmente, en una grabación en disco, de cualquier otra orquesta, incluyendo las supuestas tres primeras. Respecto a la calidad de la grabación, me parece excepcional, ya no por el detallismo sino por lo natural y sobre todo porque existe una sensación intimista increíble, se trata de una versión directa, sin edulcorante, sin artificios de ingeniería.

Evidentemente, Jansons no es Kubelik, por lo que no esperes algo parecido. En esta grabación, más que en cualquier otra, se corre el riesgo de escuchar los primeros tres minutos y automáticamente apagar el equipo de música, y es que Jansons comienza perfectamente el Langsam, adhiriéndose a la articulación de las notas en forma de trémolos, pero acelerando excesivamente la marcha en el Etwas weniger langsam aber immer gemessen, en donde Mahler pide un poco de aceleración pero contenida, Jansons acelera sin miramientos, esto provoca, al menos esa es mi experiencia, un rechazo inmediato, sin embargo, Jansons se las arregla extrañamente bien para justo después, en la resolución del nicht schleppen, mantener el discurso naturalmente, de aquí que gane interés la versión. Podría decir que los mayores problemas se presentan precisamente en el primer movimiento, con algunas aceleraciones del tipo. El meno mosso ubicado en el centro del movimiento, en el caso de Jansons en el minutaje 9’’19, está muy bien ejecutado, en ningún momento llega a la expresividad tan lírica como la de Abbado con Chicago o la de Sinopoli con la Philharmonia, pero es muy equilibrado. Para no alargarme tanto, decirte que a partir del segundo movimiento la versión crece, ganando enteros cada minuto que pasa, esto no quiere decir que el Langsam inicial sea malo, pero si podría decir que es controversial, eso sí, casi se me olvida, resulta de una modernidad deslumbrante. Así pues, se pasa por un Scherzo muy bien ejecutado, no tan fantasmagórico como en la versión de Gielen, pero si muy espontáneo y sobre todo camerístico, tiene este scherzo una sección de violas realmente increíble. El segundo Nachtmusik es modélico, con una muy equilibrada presencia de la mandolina y la guitarra, bien ejecutados estos dos instrumentos, digo esto porque, aunque sea una tontería, me he cansado de escuchar versiones en las que estos dos instrumentos no son homogéneos a la orquesta y además suelen no mantener correctamente los tiempos, suelen precipitarse. Es este Nachtmusik de un lirismo no exagerado pero realmente equilibrado. Así se llega al controversial Rondo finale, para quien escribe el mejor movimiento de la versión de Jansons y posiblemente el mejor que he escuchado en toda la discografía de la obra, y es que Jansons logra, al fin!!!, introducir al rondo en la totalidad conceptual de la obra, parte de la responsabilidad también la tiene la orquesta con ese sonido directo, ese sonido “artesano” que tiene. Ya desde el inicio impacta, y es que nunca se habían escuchado los timbales de un modo tan impactante y natural, no es un impacto artificial, se trata de algo en cierto modo rustico. Para acabar, decir que este último movimiento es ejecutado un poco más rápido de lo habitual, pensar que se lleva 17 minutos y medio con aplausos incluidos. Lo importante es que al acabar se verifica una coherencia en la totalidad de la concepción de Jansons. Efectivamente no se trata de una primera opción, ni mucho menos adapta para oídos principiantes en cuanto a Mahler se refiere, pero si una versión alternativa de mucho peso