FRANZ LISZT

Ya que este año se celebra el bicentenario del nacimiento de Franz Liszt (1811-1886) qué mejor que abrir un hilo dedicado al compositor húngaro.



Las novedades y reediciones discográficas con música de Liszt están por estas fechas en los momentos de mayor auge. Hay una que me ha llamado bastante la atención:
(abstenerse anti-barenbonianos)



This DVD will be released in September. Liszt will probably always be thought of as the greatest pianist who has ever lived, and his works for piano are undoubtedly among the most virtuosic to have been written. On this disc Daniel Barenboim explores the vast emotional range of Liszt’s piano music, from the most delicate chiaroscuro through to the most ominously dramatic climax. Années de pèlerinage recorded at the Neues Schloss Bayreuth, 1985; Piano Sonata in B minor recorded at the Haus Wahnfried, Bayreuth, 1985; Wagner and Verdi Transcriptions recorded at the Markgräfliches Opernhaus, Bayreuth, 1985. Directed by Axel Corti & Klaas Rusticus.

Otra novedad importante son los dos conciertos para piano con Barenboim / Boulez / Staatskapelle, que DG lanzará al mercado el 7 de octubre. Las críticas a los conciertos en Londres y Berlín fueron por lo general muy favorables. Aquí trascribo la del "Telegraph":

"To see Daniel Barenboim on the Festival Hall stage is rare enough. To see him alongside Pierre Boulez (who was on hand to conduct Barenboim’s own orchestra, the Staatskapelle Berlin) seemed a real miracle, like catching two stars in a rare celestial conjunction.

In the past Boulez has seemed the senior figure of the two, perhaps the only living musician for whom Barenboim feels reverence. Here, for a performance of the two piano concertos of Franz Liszt (which was surely the starriest of all the year’s anniversary-inspired Liszt concerts), Boulez seemed a detached and benign figure, content to let Barenboim have the limelight.

One wondered whether, in his heart of hearts, Boulez was left cold by Liszt’s heroics. Certainly in the two short and very unheroic pieces by Wagner that prefaced each concerto, one caught a glimpse of the old Boulez – especially in the Faust overture, where he brought out the opening’s fascinating crepuscular sonorities.

But this was really Barenboim’s evening. And with good reason, because his performances of the two Liszt concertos were truly miraculous. They revealed the shallowness of so many performances of these pieces, which make virtuosity merely a matter of speed and dexterity. Liszt once said that though younger pianists may have had a better technique than him, he was the better pianist because he had more personality. And here it was precisely the immense personality of Barenboim’s performances which was so captivating.

The opening of the second concerto is child’s play, technically speaking, yet how eloquent Barenboim made those gently curving arpeggios, suggesting pride, nostalgia and tenderness all at once.

Liszt’s quiet moods have an immense, starry-sky quality, so different from the indoors cosiness of Schumann, and it was that huge scale that Barenboim caught so masterfully. Even more remarkable was the way Barenboim projected the heroic marches and the sulphur-tinged diabolical moments – Liszt’s so-called “trivial” side – onto an equally immense canvas.

This emotional virtuosity necessarily involves reducing the “digital” virtuosity, so we focus on the right thing – which is why Barenboim launched the scherzo of the first concerto at a surprisingly moderate pace. Instead of the routine helter-skelter, we were given a Byronic oration.

But it’s part of Barenboim’s magic that he knows exactly when “normal” virtuosity – ie the exciting, risky sort – has to take over. No wonder the audience went into delirium at the end. They knew they’d witnessed something utterly extraordinary."

Lástima que el CD no incluya las dos obras de Wagner que estaban en el programa de los conciertos. Boulez no las ha grabado en más de 30 años ...

La portada (no muy afortunada) creo que ya la han reproducido en el hilo dedicado a portadas...

Un saludo,

P.D.: editado al darme cuenta que faltaba la mitad de la crtica del "Telegraph"...

Otra novedad que puede ser interesante:



Programa "ecléctico", como viene siendo habitual para Aimard. JPC da el siguiente contenido para el CD:

- Liszt: Klaviersonate h-moll;Nuages gris;Unstern;Aux cypres de la Villa d'Este;Le Jeux d'eau a la Villa d'Este;
Vallee d'Obermann;Saint Francois d'Assise la predication aux oisseaux

- Wagner: Klaviersonate As-Dur "für das Album der Frau Mathilde Wesendonck"

- Scriabin: Klaviersonate Nr. 9 "Schwarze Messe"

- Berg: Klaviersonate op. 1

- Bartok: Assai andante

- Stroppa: Tangatu manu

- Ravel: Jeux d'eau

- Messiaen: La Traquet stapazin

La música de Marco Stroppa no la conzco para nada...de resto, programa que será inetersante escuchar de manos de Aimard (si bien la sonata de Wagner, por muy wagneriano que sea uno, tampoco es para echar cohetes ). Este pianista simpre me ha gustado, si bien creo que sus receintes conciertos de Ravel con Boulez / Cleveland no superan a los que había granado Boulez con Zimmermann años ha (tanto en cunato al pianismo, como al acompañamiento orquestal). Acaba de pedir a www.amazon.de la edición Ligeti de Sony (8 cds por unos 30 euros)...la espero impaciente, para escuchar a Aimard en los estudios y la "Musica Ricercata".

Un saludo,

(abstenerse anti-barenbonianos)

Y los amantes de la música de Liszt.

Robertino Bergamasco escribió:Y los amantes de la música de Liszt.

¡Estupendo! ya que yo no soy lo se dice "amante" de la música de LIszt.

Jejeje, yo támpoco es que sea un Lisztiano de pro precisamente, pero mira si me compro los conciertos de Liszt que sean con Boulez, y bueno, tal vez esa forma de tocar como que le da calamabres el teclado, de Baremboim, lo mismo le va bien a la música de Liszt, pero vamos, que por ahora va a ser que no.

A todo esto del Rio, ¿No sería esa la portada a lo " Corrupción en Miami"?

Hola, José María.

El de Liszt es una caso especial. Hay algunas obras magníficas, y otras infumables. Me imagino que con una producción tan vasta, y con mucha obra "de ocasión" y de lucimiento pianístico, esto es inevitable. Pero, de lo que yo conozco, algunas obras tradías para pinao (RW Venezia, La Lugubre Gondola, Unstern...), algunos de los Años de Peregrinación, la SInfonía Fausto y algunos pasajes de Christus, son música con mayúsulas.

Sí, la portada del disco Barenboim / Boulez tiene un cierto aire a Miami Vice, jeje.

Un saludo,


P.D.: te he enviado un mensaje privado, no sé si lo has visto (se queda en mi bnadeja de salida, no sé si lo estoy enviando bien).

Lo que te va a llegar de Ligeti-Sony es una joya como un mundo, Ritter, y no sólo por Aimard. Si te haces ligetiano de pro, anímate con el Ligeti Project de Teldec.

Buenas novedades, o eso parece, las de Barenboim y Aimard. Tengo la Sonata opus 1 de Berg por Aimard, en su directo desde el Canergie Hall neoyorquino (Warner), que me parece una maravilla... A ver esta versión, que parece de estudio...

Aprovecho una hora de retraso en Barajas para postear un poco (no hay mal que por bien no venga)

Paco Yáñez escribió:Lo que te va a llegar de Ligeti-Sony es una joya como un mundo, Ritter, y no sólo por Aimard. Si te haces ligetiano de pro, anímate con el Ligeti Project de Teldec.

Ya soy algo ligetiano (para variar , fue Boulez--con sus grabaciones de los conciertos y de otras obras en DG--el que me abrió el mundo de Ligeti), pero no conozco aun los estudios, y por otra parte quiero conocer la versión revisada y en inglés del Macabro (tengo la grabación más antigua de Wergo en alemán), así que esta caja Sony es una buena oportunidad, y me alegro que me lo confirmes, Paco. La de Teldec será muy probablemente la siguiente en caer

Un saludo,

una vez más coincido contigo, Ritter, en el gusto pro esas obras en concreto de Liszt, tengo una amiga pianista, que ahora está en alemania, que lo borda y me hacía disfrutar mucho con Liszt, pero se lo escuchaba a otros y no me gustaba tanto. Por cierto os recomiendo la versión, de Pilar Cabrera al órgano del Sol Mayor de Marbella, del Preludio y fuga sobre el nombre de BACH. Muy bien tocada, muy expresiva y un gusto y una variedad en la registración fantásticas, además de ser, dicho órgano, un instrumento realmente hermoso de Gabriel Blancafort, magnífico el sonido que tiene.

Pues me he agenciado el doble CD "The Liszt Project" de Pierre-Laurent Aimard hace un par de días (ya está en ECI en Madrid), y lo recomiendo sin reservas...

El programa está muy bien ideado, intercalando a Liszt con los demás compositores (véase el track list en mi mensaje más arriba), de una forma "temática" muy aparente en el 2º CD (por ejemplo, "Les Jeux d'eau à la Villa d'Este" contrapuestos a los "Jeux d'eau" de Ravel, e così via).

El pianismo tan analítico de Aimard da esplédidos frutos, sobre todo en mi opinión, en Liszt (donde se puede caer tan fácilemente en excesos de expresión romántica y de virtuosismo). Así, la sonata en sí menor puede sonar un poco subdued en compración a otras versiones, pero creo que se beneficia de este enfoque.

Interesante la pieza de Marco Stroppa, que no conocía...

Un saludo,

Estos días estoy escuchando el nuevo DVD que contiene los Années de Pèlerinage de Liszt tocados por un excelso Daniel Barenboim y la verdad es que ya no sé que hacer con el DVD de Alfred Brendel, si tirarlo a la basura, regalarlo, o como suelen hacer algunos foreros usarlo de posavasos. Ustedes me dirán.

Sé que aquí no gusta mucha Barenboim, pero tengo un viaje relámpago a Berlín mañana, y ya he compado entradas para esto (y a mi me apetece un montón ):

Dirigent
Daniel Barenboim

Tenor
Jonas Kaufmann

Einstudierung
Eberhard Friedrich

Staatskapelle Berlin
Staatsopernchor

FRANZ LISZT
»Der 13. Psalm«
für Tenor, Chor und Orchester

FRANZ LISZT
»Faust-Sinfonie«

Ya os contaré...

Bueno...salí bastante contento del concierto de Barenboim con su Staatskapelle y Staatsopernchor, y el tenor Jonas Kaufmann en la Philharmonie de Berlin el miércoles 13/10.

La primera parte era el Salmo XIII, para tenor, coro mixto y orquesta. No conocía la obra, y la verdad es que se me hizo larga, y no me convenció mucho...el principio, oscuro, con el tenor clamando "Herr!", "Herr!", parece que no quiere arrancar nunca. Luego entra el coro, y la cosa no se hace mucho más amena..y hacia el final, una fuga que suena algo académica. Yo pensaba que era una obra temprana de Lszt, pero no, veo que es más o menos coetánea de la Sinfonía Fausto (1855).

El coro muy, muy bien. La orquesta, bajo Barenboim, empezó algo destemplada, y hubo alguna entrada en tutti bastante descoordinada. Pero las trompas de lujo... Kaufmann, muy bello timbre, muy viril y muy expresivo, pero quizás algo falto de volumen; en los climax con coro, se le oía poco--quizás era por donde estaba sentado yo (bloque D, o sea, a tomar por c... arriba ).

Tras el intermedio, la sinfonía Fausto. Al no estar presente el coro en su estrado, pues pensé que se trataba de la versión puramente instrumental (que existe). Barenboim dispuso la orquesta con los primeros violines a su izquierda y los segundos a su derecha..

El 1er movimiento, quizás el más flojo de los tres, algo destemplado al incio, y la aparición del tan pegadizo tema de 5 notas algo (no, bastante) falto de garra. El segundo movimiento, de una delicadeza y trasparencia perfecta. Y en el tercero, que es una especie de orchestral showpiece, la cosa estuvo muy bien...Una vez más, magníficos los metales, muy bien un pasaje de violín solo junto con los primeros violines....ya avanzado el movimiento, el coro se fue colocando en su sitio (con el inevitable ruido que eso conlleva), y apareció Kaufmann. Muy emotivo el final (con el texto de "Alles Vergängliche..." que tanto gusta aquí ).

La sinfonía tiene momentos sublimes, y otros banales...pero el segundo movimiento (Margarethe) es delicioso, y el 3º (Mefistófeles, pero musicalemnete recapitulativo de toda la obra) muy efectivo...durante unos instantes, parece que estás ecuchando a Bruckner (muuuuy avant la lettre), y el final sobre Goethe tiene (no sé si por asociación) un cierto "aire" mahleriano..

Barenboim muy histriónco, mucho pathos, mucha mano "en garra" extrayendo el sonido a a orquesta , pero yo cero que fue una muy buena versión de la obra (de menos a más), y obtuvo un gran éxito de público. Al igual que Kaufmann (que parece está recupeándose de una enfermedad posiblemente grave).

Y al día siguiente, nombraron a Barenboim como director musical de la Scala...

Un abrazo,

Gracias, gracias Ritter por tan jugosa y envidiable crónica

Sí, inevitable comparar lo que hacen Mahler y el Lisztillo (es broma; es que así llaman mis amiguetes melómanos a Liszt ) con el mismo texto

La Fausto de Liszt es, salvo la parte final, una obra que no llega a la suela de los zapatos de la Octava.

Ya estamos cagando fuera del tiesto...

gustavo escribió:La Fausto de Liszt es, salvo la parte final, una obra que no llega a la suela de los zapatos de la Octava.

Sin duda; yo de hecho para evitar el frustrante efecto de esa parte final prefiero la reducción para piano de la obra que hizo el pianista de nombre innombrable Erwin Nyiregyhazi. Está en youtube, también este interesante documental sobre este extravagante y paranormal genio. Radio Clásica le dedicó una interesante serie hace años

gustavo escribió:La Fausto de Liszt es, salvo la parte final, una obra que no llega a la suela de los zapatos de la Octava.

A mí la Fausto me parece una obra maestra, y me parece muy bien que a Liszt se le ocurriera componerla.

Ludovyk escribió:

gustavo escribió:La Fausto de Liszt es, salvo la parte final, una obra que no llega a la suela de los zapatos de la Octava.

A mí la Fausto me parece una obra maestra, y me parece muy bien que a Liszt se le ocurriera componerla.

Estoy más con Ludovyck que con Gustavo....

Y ya puestos, me cuesta creer que Mahler no tuviera en la cabeza el pasaje del "Alles Vergängliche..." de la obra de Liszt cuando compuso su "Chorus Mysticus"....la transicion orquestal de la Sinfonia Fausto que antecede la entrada del coro, asi como la presentacion por primera vez del texto en sí, con el coro en piano, pues tienen bastantes simlitudes...

Psanquin...el arreglo para piano de Nyiregyhazi sera muy virtuosístico, pero como música es de juzgado de guardia...vaya destrozo de esa melodia tan subyugante que es el "Das Ewig-Weibliche zieht uns hinan"....ahora si, la película que sale en el documental que colgase, con la mano sola tocando el piano, no tiene precio